Un lugar en el bosque

Esta historia nos cuenta un cuento de un famoso rabino jasídico: Baal Shem Tov. Se trata del cuento titulado "Un lugar en el bosque".

Baal Shem Tov era conocido dentro de su comunidad porque todos decían que él era un hombre tan piadoso, tan bondadoso, tan casto y tan puro que Dios escuchaba sus palabras cuando él hablaba.
Se había hecho una tradición en este pueblo:

Todos los que tenían un deseo insatisfecho o necesitaba algo que no habían podido conseguir iban a ver al rabino. Baal Shem Tov se reunía con ellos una vez por año, en un día especial que él elegía. Y los llevaba a todos juntos a un lugar único, que él conocía, en medio del bosque. Y una vez allí, cuenta la leyenda, que Baal Shem Tov armaba con ramas y hojas un fuego de una manera muy particular y muy hermosa, y entonaba después una oración en voz muy baja... como si fuera para él mismo.

Y dicen... que a Dios le gustaban tanto esas palabras que Baal Shem Tov decía, se fascinaba tanto con el fuego armado de esa manera, quería tanto a esa reunión de gente en ese lugar del bosque... que no podía resistir el pedido de Baal Shem Tov y concedía los deseos de todas las personas que ahí estaban.
Cuando el rabino murió, la gente se dio cuenta de que nadie sabía las palabras que Baal Shem Tov decía cuando iban todos juntos a pedir algo...

Pero conocían el lugar en el bosque. Sabían cómo armar el fuego. Una vez al año, siguiendo la tradición de Baal Shem Tov había instituido, todos los que tenían necesidades y deseos insatisfechos se reunían en ese mismo lugar en el bosque, prendían el fuego de la manera en que habían aprendido del viejo rabino, y como no conocían las palabras cantaban cualquier canción o recitaban un salmo, o sólo se miraban y hablaban de cualquier cosa en ese mismo lugar alrededor del fuego. Y dicen... que Dios gustaba tanto del fuego encendido, gustaba tanto de ese lugar en el bosque y de esa gente reunida... que aunque nadie decía las palabras adecuadas, igual concedía los deseos a todos los que ahí estaban.

El tiempo ha pasado y de generación en generación la sabiduría se ha ido perdiendo...
Y aquí estamos nosotros.
Nosotros no sabemos cuál es el lugar en el bosque.
No sabemos cuáles son las palabras.
Ni siquiera sabemos cómo encender el fuego a la manera que Baal Shem Tov lo hacía...
Sin embargo hay algo que sí sabemos:
Sabemos esta historia.
Sabemos este cuento...

Y dicen... que Dios adora tanto este cuento...que le gusta tanto esta historia...que basta que alguien la cuente...y que alguien la escuche...para que Él, complacido, satisfaga cualquier necesidad y conceda cualquier deseo a todos los que están compartiendo este momento...
Amén... (Así sea...)

Trish Keenan descanse en paz fallecida el pasado 14 de enero, en su honor va este vídeo de su grupo Broadcast:

Arte Callejero

El graffiti cuyo origen se encuentra ya en el lejano mundo del Imperio Romano y que lleva acompañando al hombre desde los tiempos de las cabernas en la lprehistoria,  llegó a su máxima expresión con el mundo del RAP que transformó y adaptó, en principio como medio identitario y de reveldía a mediados de los años 80 y que desde mediados del los años 90 se ha transformado en el "street art" o, de forma más específica, Post-Graffiti.

El término "Arte callejero se utiliza para describir el trabajo de un conjunto heterogéneo de artistas que han desarrollado un modo de expresión artística en las calles mediante el uso de diversas técnicas (plantillas, posters, pegatinas, murales....), que se alejan del famoso graffiti.

El uso de plantillas (stencil), a menudo con un mensaje político, cobra especial relevancia en París, en la segunda mitad de los años 60. Sin embargo, no es hasta mediados de los años 90, con la aparición de artistas como el norteamericano Shepard Fairey y su campaña "Obey" (Obey Giant) (Obedece al gigante), ideada a partir de la imagen del personaje de circo Andre The Giant y llevada a cabo mediante el uso de posters y plantillas, cuando las diversas propuestas de este tipo cobran auge en distintas partes del mundo y son percibidas en su conjunto como parte de un mismo fenómeno o escena.

Nunca me dejará de sorprender la capacidad creativa de la gente. En esta ocasión, plasmada a través del proyecto 6emeia  llevado a cabo por los artistas Leonardo Delafuente y Anderson Augusto, en el que le dan un nuevo aspecto a las alcantarillas de su ciudad (Sao Paulo) y una de sus creaciones la podéis apreciar en esa maravillosa alcantarilla fumadora.

Este otro engendro viene de New York y es un homenaje pixelado a la informática del creador  Kelly Goeller.

Por desgracia la mayoría de estas propuestas quedan algunas veces en el anonimato como estas graciosas  y ágiles cebras que encontré en las calles de París y podés apreciar a la izquierda.
 

Uno de los más afados artistas callejeros es el británico Banksy, provocador nato, con un sentido del humor muy particular y siempre crítico con la sociedad. Aquí os dejo algunos ejemplos realmente encantadores como esta señorita de la limpiza o los polis dándose un "delicado" beso.

No podía por menos que hacer alguna mención a mi ciudad natal y de residencia -Zaragoza-, así que ahí va un maravilloso ejemplo que se encuentra en uno de los barrios más creativos de la ciudad, "La Magdalena". Se trata de un Mural realizado por Skount y Laguna para el 5º festival de arte urbano en el Coso bajo, un mural con una factura llena de imaginación y muy cercano al surrealismo, una propuesta llena de originalidad.

Ya sabéis que me gusta poner siempre una nota de color musical a mis intervenciones en este foro, así que ahí van mis propuestas. La primera va ser mi pequeño homenaje a, quien fuera durante largo tiempo compañero y amigo de danazas radiofónicas, Germán Larone -músico y locutor  visionario del RAP zaragozano, tristemente desaparecido-, el video elegido es de uno de sus últimos proyectos musicales llamado Misión Hispana y un ejemplo de tolerancia real y no sólo de un "bien quedar"  social, educado y lleno de hipocresía. Aquí va "El son del Americano".

Y para finalizar voy a hacerlo con, también, un tema lleno de positividad del italiano Lorenzo Jovanotti Cherubini  y el tema "Penso positivo". ¡¡Feliz año nuevo a todos!!.

Calidad y cantidad

“No se enamoró de ella, sino de su sombra. La iba a visitar al alba, cuando su amada era más larga”, este es tan sólo uno de los dardos titulado precisamente "calidad y cancantiad" que presenta el prestidigitador, psicomago, director de cine y creador incansable Alejandro Jodorowsky en su libro "El tesoro de la sombra"

y que publicó en 2003.

Los textos, todos cortos, son de temas variados, hablando de la naturaleza humana, filosofando un poco y narrando elementos fantásticos; "El tesoro de la sombra"es la suma de dos libros, el que le da título y “El paso del ganso” e introducen al lector en más 200 relatos “breves”, que no por tales son menos densos y peligrosos.

Una invitación a la reflexión y ese ejercicio tan "peligroso" del bien pensar.

“Un yesero carga un Cristo para llevarlo a una iglesia. Ve que a su paso por la calle los ciudadanos se prosternan. Cree que es un homenaje dedicado a su persona. Se siente divino. Quiebra la escultura y abre los brazos. No comprende por qué lo apedrean” (Delirio de Grandeza).

"Un arquero quiso cazar a la luna. Noche tras noche, sin descansar, lanzó sus flechas hacia el astro. Los vecinos comenzaron a burlarse de él. Inmutable, siguió lanzando sus flechas. Nunca cazó la luna, pero se convirtió en el mejor arquero del mundo" (Ideal loco).

La anécdota musical, no va ser otra que un homenaje celta a Led Zeppelin, con esta versión de "Escalera hacia el cielo" y una versión realizada por Jacky Mouliere del clásico de los Beatles "She Loves You" y que cantan como "Elle táime".

Navidad

Se acerca la Navidad (del latín navitas "nacimiento") y quería mandar un "Chirstamas" a todo aquel que tenga la amabilidad de entrar en estea pequeñona abadía.

La Navidad no fue oficialmente reconocida hasta el año 345, cuando por influencia de San Juan Crisóstomo y San Gregorio Nacianzeno se proclamó el 25 de diciembre como fecha de la Natividad.

Una fiesta Cristiana en la que los buenos deseos imperan y que actualmente parecen prevalecer más los crterios comerciales, pareciendo marcar el calendario festivo las luces y anuncios de los grandes almacenes de turno más que el simbolismo auténtico de las fiestas.

Festividad de origen pagano y que ya celebraban los romanos bajo el nombre de "Natalis Solis Invicti" -Nacimiento del sol invicto-, asociada al dios Apolo,el 25 de diciembre, así como el festival de Sturnalia, en honor a Saturno que duraba cerca de siete días e incluía el solsticio de invierno. Por esta celebración los romanos posponían todos los negocios y guerras, había intercambio de regalos, y liberaban temporalmente a sus esclavos. Tales tradiciones se asemejan a las actuales tradiciones de Navidad y se utilizaron para establecer un acoplamiento entre los dos días de fiesta.

También los pueblos germánicos y eslavos tenían sus estividades coincidentes con el solsticio de invierno, y así el 26 de diciembre celebraban el nacimiento de Frey (hijo de Njörðr y el hermano de Freyja, dios del sol naciente o diosa de la prosperidad), en las que  adornaban un árbol perenne - ¿les suena eso de adornar un pino o abeto?- que representaba a Yggdrassil o árbol del Universo.

En el continente americano también seguían sus celebraciones y así los mexicas celebraban el advenimiento de Huitzilopochtli (dios Azteca del Sol y la guerra) y los Incas celebraban el renacimiento de Inti (dios del Sol y el ancestro de los Incas)  en la fiesta de Cápac Raymi o Fiesta del sol poderoso.

Éstos son, tan sólo unos ejemplos de "coincidencias" festivas al rededor del mundo y otras culturas y que, a buen seguro, usted estimado y avispado lector podría muy ampliar.

Así que seamos humildes, reconozcamos nuestra poca originalidad y esta extraña unión intercultural que hace tan pequeña y tan semejante a la humanidad, un saludo fraterno a todos, apartemos las aparentes diferencias culturales y démonos un gran abrazo universal en estos oscuros días de crisis que se ciernen sobre nosotros.

Para finalizar como no podía ser de otra manera, lo vamos a hacer con música, en primer lugar un ecléctico villancico de la mano de Ringo Star y un tema titulado "Pax Um Biscum" perteneciente a un hermoso disco titulado "I wanna be Sanata Claus", en el que se felicita las navidades o más bien desea la paz en difernetes idiomas (iglés, español, sánscrito, latín, ebreo y árabe entre otros).

Otro gran disco de villancicos es "A Christmas Gift For You - from Phil Spector" del que he selecionado "Christmas" interpretado por Darlene Love.

 

Y para finalizar no podía por menos que hacerlo con mis adorados XTC y su alterego naviño The Three Wise Men el tema es "Thanks for Christmas" y con el que quiero daros las gracias a todos por entrar en esta pequeña abadía a lo largo de este año.

Premio de Pintura “Delegación del Gobierno en Aragón”

 

En su novena edición, ahora convertido en bianual, el Premio de Pintura “Delegación del Gobierno en Aragón” ha realizado la selección de 28 artistas de entre los más de 100 presentados. Tengo el honor de estar incluído entre los mismos con la obra titulada "Subterráneo", inspirada en el metro de París y que podéis apreciar a la izquierda en tonos azules. El certamen ha dado por vencedora a la artista María José Laplana con la obra "Humedad en el aire" en la que aparecen unos niños en una tierna escena de verano. 

La exposición en Zaragoza tendrá lugar del 14 de abril hasta el 22 de mayo de 2011 y se celebrará en el Museo Ibercaja Camón Aznar. Circulará por la Comunidad Autónoma de Aragón (España) inaugurándose en la localidad de Alcañiz -Sala de Exposiciones Ibercaja- el 16 de diciembre, donde permanecerá hasta el 31 de enero de 2011, pasando posteriormente a Huesca en el Palacio de Villahermosa de Ibercaja entre los meses de febrero y marzo. 

Salud y larga vida al ARTE.

Sufismo o el camino del amor

En esta ocasión querría hacer una pequeña incursión en el movimiento sufí -camino del corazón o del amor-. Es un modo de experimentar la vida y el universo como un todo, respondiendo a un plan Único, de acuerdo a unas Leyes Universales o Fundamentales, un acercamiento amoroso a la realidad. Personas incómodas dentro del mundo islámico que son perseguidas y asesinadas, el mundo de la luz frente al de la oscuridad -una historia tan vieja como la humanidad-.. 

La literatura sufí, compuesta en su mayría por cuentos y poemas, sigue la tradición Bíblica judeo-cristiana avanzada  en el "Cantar de los cantares".  Dentro de la tradición Judía lo encontramos en los cuentos jasídicaos, por ejemplo, y en la Cristiana con los grandes poetas místicos como Juan de la Cruz o Teresa de Ávila. Una gran oda al amor, amor a lo espiritual, un enamoramiento similar al carnal. Se puede estar toda la vida buscándolo y no aparecer y cuando lo hace se produce el éxtasis.

No es mi intención  profundizar sobre el tema en este momento; tan sólo unas pinceladas son las que quería transmitir y qué mejor que hacerlo con algunos poemas del gran maestro otomano del siglo XII Mohamemmad Djalâl ud-Din Rûmi o símplemente Jalaludín Rumí:

1

“Ningún enamorado llega a su amante

si el amante no le desea.
Sólo el mismo amor que dobla en dos al enamorado

da gozo y felicidad al bien amado.
Si sientes esta gracia del amor,

no dudes que esta gracia viene también de él.”

2

"Cuando estoy contigo, estamos despiertos toda la noche
Cuando no estas, no puedo dormir
¡Que Dios bendiga estas dos insomnias!
y la diferencia entre ellas"

3

"Durante años, copiando a los demás, traté de conocerme
Desde dentro no podía decidir que hacer
Incapaz de ver, escuche mi nombre
Luego, salí afuera"

Y de lo divino vamos a lo humano y profano. Me quiero despedir con música, pero debido a la temática tratada, no podía por menos que hacerlo con algo un tanto especial. Se trata de un compositor  de música "clásica contemporánea"; el neoyorkino Steve Reich, uno de los máximos creadores de la música conocida como minimalista, caracterizada por un uso de las frases rítmicas a modo de pequeños mantras que parecen repetirse hasta el infinito. Dentro del mundo anglosajón tiene una gran relevancia al ser considerado como uno de los grandes compositores del siglo XX. Se trata de la composición "Music for mallet instruments, voices and organ" del año 1973.

La cuarta dimensión.

"Corpus hipercubicus", un cuadro fascinante de don Salvador Dalí y que él mismo definió como "un sensacional cuadro, un Cristo explosivo, nuclear e hipercúbico, un trabajo metafísico...". 

Es un cuadro de 1954 y se encuentra expuesto en el MOMA de New York.

Sin duda es uno de los trabajos de su experimentación clásica trascendental más elaborados y uno de mis cuadros favoritos - de su etapa mística, quizás por mi "deformación" cientifica-. En él, un Cristo demasiado humanizado (como el pintado en 1951), sin heridas, ni sangre, siguiendo la ley renacentista de la Divina Protección, los supuestos clavos se observan en forma de pequeños cubos, equidistantes entre sí y flotando, la cabeza del mártir se encuentra dirigida hacia la izquierda con cierta hiperextensión. 

Abajo, mirando fijamente, Gala, expectante, con un tratamiento del ropaje y de la luz que muy bien podría recordar a pintores clásicos como Zurbarán o Murillo. 

La composición de la cruz, sus cubos, la posición del Cristo -desplazado para que la sombra se situe en el centro- y los demás elementos parecen querer ir un paso más allá que en el cuadro " El Cristo de San juan de la Cruz" que pintara tres años antes -se encuentra expuesto en la Art gallery, Glasgow- en el que Dalí se inspira en un dibujo que el místico español realizó basado en una de sus visiones. Ésta cobra un aspecto inmaterial y ultra-terrestre queriendo unir ciencia, religión y arte con un resultado verdaderamente magistral, un Cristo que trasciende la tridimensionalidad humana adentrándose en la cuarta dimensión (en física el tiempo y en matemática espacio euclídeo).

Para todos aquellos que no estéis familiarizados con las matemáticas aquí os dejo una pequeña explicación. Geométricamente, un hipercubo o teseracto se constituye en una figura formada por dos cubos tridimensionales desplazados en un cuarto eje dimensional  -hablando pronto y mal, un cubo expresado en 4 dimensiones, 8 caras cúbicas de 24 cuadrados-, inimaginable para cualquiera que no esté familiarizado con las matemáticas avanzadas.

Su desarrollo tridimensional puede observarse en éste cuadro cuya estructura básica -la cruz-, se constituye por 8 cubos unidos por sus caras, suspendida en el espacio.

Solomon Burke

Se nos fue este gran artista del alma. El soul cada vez se está quedando con menos alma, descanse en paz Solomon. Un ataque repentino al corazón se lo llevó a los 70 años mientras viajaba en avión, su último viaje, nos dejó afortuandamente un puñado de grandes canciones en sus más de 30 albunes.

!Viva por siempre Solomon¡